Nächstes classical Konzert

Verfolge nächstes Konzert von beliebtem classical Künstler

Klassische Musik ist ein Begriff, der sich auf die traditionelle westliche Musik bezieht, bei der formell ausgebildete Musiker physische Instrumente spielen und die formell auf Notenblättern aufgezeichnet wird. Sie unterscheidet sich von populärer Musik und Volksmusik. Diese Kategorie umfasst eine Vielzahl von Genres, von denen die gängigsten Kanons, Konzerte, Sinfonien, Opern, Sonaten und Ballette sind.

Die Wurzeln der westlichen klassischen Musiktradition reichen bis in das 9. Davor hatten griechische und römische Philosophen über Musiktheorie geschrieben, aber die christliche Kirche in Europa wollte sich absichtlich von dieser Tradition lösen, da sie mit ihrem heidnischen Glauben verbunden war. Die früheste Form der abendländischen christlichen Musik war der gregorianische Gesang, eine einstimmige Musik, bei der ein Chor von Männern dieselbe Melodie singt. Es wurden keine Instrumente verwendet, da auch sie als heidnisch galten. Die ersten Instrumente, die in Europa in der weltlichen Musik zum Einsatz kamen, waren Holzblasinstrumente wie die Flöte und die Blockflöte sowie einige Streichinstrumente, vor allem die Laute.

Das Zeitalter der Renaissance (ca. 1400 bis 1600) brachte zwei große Veränderungen mit sich: die Verwendung von Instrumenten durch Kirchenmusiker und die Aufzeichnung von Musiknoten. Mit der Erfindung der Notenblätter erfolgte die Bewahrung der Musik nicht mehr mündlich, sondern in der viel dauerhafteren und präziseren schriftlichen Form. Die gängigen Gattungen dieser Zeit waren Messen und Motetten, aber auch einige weltliche Musik, wie Chansons (in Frankreich), Madrigale (in Italien) und Villancicos (in Spanien). In dieser Zeit entstand die klassische europäische Tonalität, d. h. die Anordnung von Noten in Dur- oder Moll-Akkorden, die bis heute einen Großteil der populären Musik auf der ganzen Welt prägt. Berühmte Komponisten der Renaissance sind Claudio Moneverdi und Josquin des Prez.

Die Renaissance ging im frühen 17. Jahrhundert in die Barockzeit über. Jahrhundert in die Barockzeit über. Sie brachte Gattungen wie die Oper, eine Musikgattung mit Erzählungen, sowie Kantate, Konzert und Sonate hervor. Die bekanntesten Barockkomponisten waren Johann Sebastian Bach und Johann Pachelbel aus Deutschland sowie Antonio Vivaldi mit seinem berühmten Violinkonzert "4 Jahreszeiten" aus Italien. Auf den Barock folgte die so genannte "klassische Periode", die in diesem Sinne die Musik von der Mitte des 18. bis zum frühen 19. Jahrhunderts in diesem Sinne. Künstler wie Ludwig van Beethoven aus Deutschland und seine 9 Sinfonien, Wolfgang Amadeus Mozart aus Österreich (damals Teil des Heiligen Römischen Reiches ) mit vielen Opern, Kammermusikstücken und Sinfonien und Joseph Hayd, ebenfalls aus Österreich, sind hier zu nennen.

Die romantische Ära der europäischen Musik fand im 19. Jahrhundert statt. Richard Wagner aus Deutschland und Pjotr Iljitsch Tschaikowsky aus Russland schufen ihre Werke in dieser Zeit. So auch der Ungar Ferenc Liszt aus dem Habsburgerreich, der von vielen als der erste echte Musikstar der Welt angesehen wird, der vor einem begeisterten Publikum Konzerte gab. Die Überreaktion mancher auf die Auftritte des virtuosen Pianisten wurde als "Lisztomanie" bezeichnet. Er ist bekannt für seine Ungarischen Rhapsodien.

Der Übergang zum 20. Jahrhundert ist die Periode der Moderne und der Postmoderne. Heute, im 21. Jahrhundert, ist die meistgehörte Version der zeitgenössischen klassischen Musik die Filmmusik.

MUSIKALITÄT

Bei so vielen Genres, die sich über ein ganzes Jahrtausend erstrecken, ist es natürlich unmöglich, Verallgemeinerungen zu treffen, die auf alle zutreffen und nicht trivial sind. Dennoch wollen wir einige auflisten.

In der klassischen Musik werden physische Instrumente verwendet. In der Regel sind dies Geige, Bratsche, Kontrabass, Klavier, Orgel, Flöte, Trompete, Hörner, Schlagzeug und Becken. Ein klassisches Stück kann auch Gesang enthalten, sowohl solo als auch von einem Chor gesungen. Im geschichtlichen Teil dieses Artikels haben wir bereits die Bedeutung der europäischen Tonalität erwähnt, d. h. die Praxis, Noten in Dur- oder Moll-Akkorden anzuordnen.

BERÜHMTE KÜNSTLER

Einige der berühmtesten Künstler der klassischen Musik von heute komponieren häufig Filmmusik. Der Deutsche Hans Zimmer schrieb die Musik für Filme wie "Gladiator" (2000), "The Dark Knight" (2008) und "Interstellar" (2014). Der Amerikaner John Williams komponierte die Musik für alle neun Filme der Star-Wars-Reihe, die zwischen 1977 und 2019 veröffentlicht wurden, sowie für "Raiders of the Lost Ark" (1981) und "Jurassic Park" (1993).

Der berühmte italienische Tenor Andrea Bocelli ist nicht für seine Filmmusik bekannt, sondern eher dafür, Opernstücke zu singen und originelle Popmusik zu veröffentlichen. Sein Opern-Pop-Klassiker "Con te partirò" von 1995 wurde mit 12 Millionen verkauften Exemplaren weltweit zu einer der meistverkauften Singles der Musikgeschichte.

Mehr lesen
concerty logo loading
Bitte warten, während wir unsere Magie walten lassen...